artcafe

Режиссер Ленинградской, а ныне Санкт-Петербургской студии документальных фильмов Михаил Сергеевич Литвяков сказал однажды: «Все равно всего Литвякова не обхватить». Он тогда пошутил, но это - правда. Если обычно о режиссерах говорят, что фильмы каждого составляют целый мир, то о Литвякове можно сказать, что его фильмы – это вселенная, состоящий из отдельных миров. И каждый из них Литвяков открывает сам с помощью кинокамеры.

17 мая 2008 году Михаилу Литвякову исполнилось 70 лет. На нашем канале в цикле "Документальная камера" будет показана программа "Михаил Литвяков. Один день и вся жизнь" (2 июня, 00:55).

Михаил Литвяков: «Думали в 1941 году (мне было три года), что я не жилец… Потому что после того как разбомбили состав, на котором мы эвакуировались со Старой Русы (отец там служил в военных лагерях), мы попали на какую-то баржу, нас привезли в Куйбышев. У меня началась дизентерия, температура 42…
Мама вообще очень хотела девочку. И когда родился мальчик – я, она просила: "Заберите этого мальчишку!". А ей говорят: "Да вы посмотрите, он же в рубашке родился!". Поэтому я знаю, что Господь помогает мне пережить всякие трудности».

В 1960-е годы, когда Михаил Литвяков стал режиссером, было принято доверять детскому непосредственному взгляду на мир. Литвяков не отвергал этот взгляд, но смотрел глубже, за юношеской романтикой он видел сложности реального жизненного выбора. Фильмы Литвякова обманчиво просты для восприятия, но в них всегда есть второй план. У него настоящий талант – схватывать все самое актуальное, но еще до того, как это актуальное станет всеобщим достоянием. Своими фильмами он постоянно опережает время. В конце 1960-х он первым снял фильм о молодежной революции на Западе («Это беспокойное студенчество»). Так случилось, что картина вышла только в начале 1970-х годов, получилась картина о том, чем заканчивается революции на Западе.

В любой свой фильм Литвяков вкладывал личную интонацию, даже в откровенно заказные картины.
Михаил Литвяков: «Например, была у меня заказная картина "Они учились в СССР". Для меня сама драматургия была интересна – они учились в СССР, а где они сегодня? Одни в Шри-Ланке, другие в Конго, третьи на Кубе… Это целая география, целые судьбы».

У каждого настоящего питерского режиссера есть хотя бы один фильм, посвященный родному городу. Но Литвяков и в этом оригинален. Он не предлагает открыть какие-то необычные углы Санкт-Петербурга. Режиссеру все равно, кто и сколько раз уже снимал выбранную им натуру. Он предлагает увидеть давно известное и восхититься им еще раз (фильм «Ленинградский сувенир», 1985).
Михаил Литвяков: «Там есть Ленинград, которого сейчас вы уже не увидите, дух ленинградский, старые купеческие интерьеры, от которых сейчас ничего не осталось. А в фильме это все есть… Когда становится грустно, придешь на берег Невы, посмотришь - какая же красотища у нас. В этом городе хочется жить, творить, любить. Это фантастический город».

Картины Литвякова - это не фильмы-наблюдения, они почти актерские, на грани постановки. «Я даже состоял в актерском отделе Ленфильма, у меня была даже ставка – 10 рублей – можете себе представить, какой народный артист пропадал! - шутит Михаил Литвяков. И добавляет серьезно: - Одно дело, ты снимаешь актера в игровом кино, другое дело, ты снимаешь не актера, а хочешь, чтобы он был естественен. Тут и возникает профессия режиссера-документалиста, здесь важно найти контакт с человеком. Если человек не будет открывать тебе свою душу, ничего не получится».

В конце 80-х Михаил Литвяков собрал вокруг себя документалистов страны, чтобы создать первый в СССР фестиваль неигрового кино. Впервые он не опередил время, а совпал с ним. Литвякову было очень важно объединить распавшиеся звенья русской культуры, воссоединить прошлое и настоящее.
Михаил Литвяков: «Название фестиваля "Послание к человеку" я сам нашел, в Библии. Там есть Послание к Римлянам, Послание к Коринфянам и т.д. Я понял, что наш фестиваль должен быть посланием к человеку, к личности».

С самой своей юности Михаил Литвяков был настоящей шаровой молнией, энергии которой хватило бы на всю Ленинградскую студию. По горло занятый фестивалем, он мало снимал в 80-е и 90-е годы. Но именно тогда он нашел тему и героя, которые помогли ему сконцентрировать весь его предыдущий жизненный и профессиональный опыт.

В 1984 году Михаил Литвяков приехал в деревню Овсянка снимать писателя Виктора Астафьева (фильм «Виктор Астафьев», 1984). Фильмы об Астафьеве могли бы стать духовным завещанием самого Михаила Сергеевича Литвякова. В 1999 году он попадает в тяжелейшую автокатастрофу. Он выжил чудом. Сам он про этот случай говорит так: «Конечно, для меня это было большое испытание. И я первое, что тогда сказал: "Спасибо, Господи, за то, что ты послал мне это испытание"».

Свой юбилей Михаил Литвяков встречает в тревоге. Под угрозой его фестиваль «Послание к человеку», идет борьба за сохранение созданного им Центра неигрового кино. Волнуется он и за своих учеников.
Михаил Литвяков: «Кто сказал, что 70 лет – это много? Это так мало… На самом деле, если дух в тебе силен, ты знаешь, что ты хочешь, Господь тебе поможет прожить еще долгие годы, потому что ты еще не успел всего доброго сделать людям».

Читайте также интервью Михаила Литвякова:
"Документалист - это человек, который хочет делать добро людям"